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生动美丽运动镜头 (vampyr式的平躺) + 完全脸谱化的角色 + 毫无幽默的剧本 + 一堆仰角大特写 越看越像提前三十年的主旋律 下雪是哗哗的白纸片 |
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比教父早了三十年放乡村骑士，就问科波拉你服不服 |
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大部沿袭苦情传统，却在黑夜驾车奔逃一截借助狂暴的剪辑、表演、配乐与光影而抵达一种cult质感，亦与小玉儿时的坟地出逃相呼应，这些夜戏部分也鲜明地显示与表现主义影像的联系。也正是在小玉逃走后，反派这头发展出浓厚的戏谑色彩，无论是戏台骚乱亦或养母的狼狈痛哭，由此类型在尾声迎来一次转向。亦可见养母虽已向模式化的反面角色演化，但仍判然别于十七年时期的极端反人性。（洪警铃的表演亦颇黑色幽默化，他对小玉的诱降软硬兼施，而末了捏着一把小手枪出门来道：我已跟她说好了。） |
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几处构图不错 音乐不太好 原名叫《风尘母女》 台词有意思 陈燕燕哭得楚楚可怜 就是某些角度看起来像贾玲 |
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观摩课。 |
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“神剪辑”，非贬义，可能是残片的缘故，别的老片也遇到过同样的问题。我常常想，在40年代之前的电影有一种魅力，那种魅力叫做遥远和陌生。 |
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风尘母女→自由天地 前半段节奏好奇怪，巧的是后半段节奏也奇怪。仍旧是千篇一律的元素：歌女，恶女，代表着压迫的男人，代表着美好和希望的男人。 |
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《联华交响曲》《前台和后台》中沈浮还是演员，却是这部电影导演，后面十分钟剪辑的比较混乱，可能和残片有关系。和同时期的《春到人间》有相似处，陈燕燕主演的女主角都从受气包角色站起来了。不过两部电影中她其实是依靠着男性，即男权社会的便利站起来，从而获得个人的人身自由。这样看40年代的《万家灯火》着实进步不少。这部电影故事很简单。胖女仆好像是《王老五》中韩兰根的老婆。陈燕燕和新旧时代里面一样特别喜欢说教，她也演了自己和母亲两个人，看来每个当红的女性都做过双生花的尝试。 |
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揭露旧社会黑暗的一部电影。陈燕燕不愧是阮玲玉走后联华公司的当家花旦。 |
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C289 |
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两代戏班女子，命运有别。多处景色空镜，男与女皆有善恶对比明显的人物。最后出现各段落的蒙太奇过于混乱。 |
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弱逼剧情，非常不合理，配合断层音乐、魔鬼剪辑、初代电影意识流表现手法，可以称得上灾难级。陈燕燕彼时已经微微圆润起来，还是铿锵有力的台词功底。2020.12.08 |
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1.5。原名应是《风尘母女》。大量自然外景，音乐风格西化，经常突入突断（残片的缘故？），居然还用了乡间骑士间奏曲。弱化30年代电影中常见的性别/阶级矛盾，无论什么身份，男性都是懦弱且不负责任的。重点在批判女性/家庭内部的压榨控制关系，反物化求独立，一路奔向暴力决绝，但拍得真太没想法了，只有几处心理镜头的叠化还不错。Nah，女人何苦为难女人。 |
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非常差。女主角没有太多成长，几个女孩子和班主/母亲之间的冲突过于刻意，反派纯粹地坏为了作恶而坏事做尽。女孩子们没有脑子，要么无脑冲塔，要么逆来顺受，没有一点反抗策略。人物和场面调度一团糟，老是拥挤在一块儿。剪辑更是一塌糊涂，胡乱剪辑（尤其最后二十分钟，残片顺序搞乱了？）。整个故事像个烂俗的家庭情节剧，没有深度，没有什么批判，拍得太实了。唯一的亮点是打光，布光值五星。音乐难评，世界名曲堆一起，不咋起作用。 |
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4.5 / 陈燕燕在《不了情》里带给我的巨大伤害还没有散去…… |
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要不是自己去争取自由，她的命运只能像母亲一样，等不到自己的心上人，也不会有人来解救她。 |
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又名 风尘母女 娜拉出走 可惜啰里八嗦 |
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投靠男人和一辈子唱戏都是选择，男人会走，唱戏很苦，但就算男人不走也未必不苦。 |
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乡村骑士全用在人物徘徊的画面orz。小宝、小玲，小玉，三个人三个命运。就那么爱拍女人打架吗 |
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牛逼啊这片子。要是把陈燕燕换成别人，就更牛逼了。两个陈燕燕加起来还没有小玉小时候演的好 |
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陈燕燕的哭戏真地好有感染力，远超同期女演员 |
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技法还蛮先锋的 就是剧情看得我气急 |
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挣脱权威压迫，奔向自由新天地。民族危难之际，教化之意于时代新女性意识崛起。 |
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风尘儿女 |
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女性摆脱压迫竟还是靠爱情和男人 |
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又睡了。。。 |
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陈燕燕真是民国数一数二丑的女明星 |
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开头性隐喻惊到我，刘琼拔吊即逝工具人，但还是高举陈燕燕和刘琼银幕情侣大旗。现存拷贝质量不咋地但影片本身叙事和镜头已经非常成熟，后面甚至开始炫技 笑死我了 |
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2019.11.6原片名为《风尘母女》开头用默片的方式拍摄 用动作表现场景镜头。使用镜头隐喻的表意功能 打碎的鱼缸和奄奄一息的鱼。象征人物命运的巨浪等空镜转场 注意意境营造。加入鼓声营造氛围和人物心情 但显然过于生硬。光影营造节奏感 老太太带人到杨妈家寻人利用窗户黑影 实现空间拓展；逃亡草丛和水中月亮的移动镜头；被责骂楼梯墙上表现主义式的人影；多次使用叠印表现同时不同空间。对自由田园生活的原初性向往。小女孩演技属实优秀。/2020.9.29第二次看/2021.9.22 毕论片之一。第三次看，重点看了研究部分。 |
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好老练的镜头语言！那光影那构图。好熟的场面调度！至于剪辑我愿将其归为残片原因。 |
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人情世故第一条，别惹司机要记牢；燕燕越看越像菲菲公主 |
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故事可以是个好故事，但是太生硬，太程式化，最后一部分剪辑也有问题 |
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快到结尾的部分怎么出现大段前面的内容了，不知道是导演的不太成熟的尝试，来回顾以前还是影片保存的问题，但如果是前者，那的确很生硬。电影的故事上绝大部分仍然是个旧市民电影，一落魄戏女，被班主欺诈并卖给财主，但最终和贫穷的男主双宿双飞的故事。不过男主形象在这里面是军人，且在1937日本大规模侵华的背景下，难免让人思考导演的意图 ，即呼吁观众和部队走，一起摆脱旧的封建势力的压榨。另外要说的是，沈浮导演的镜头语言非常好。里面用了平行蒙太奇，心理蒙太奇，还有破碎的鱼缸等象征等等。在当时的电影里，算是很少有的能成熟的使用电影语言的导演了。另外，墙上贴的很多的字，很有意思。 |
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没有字幕，声音太差了，好多处配乐突兀。景别的递进用于表现人物的情绪变化（小时候唱戏那段），角色位置/站位也蛮有意思。与其他女性角色相比之下，小玉也算进步了。 |
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母女命运的迥然，赋予小玉(新的女性)反叛 勇敢等品质。塑造三个性格、命运不同的女性 感觉还是受到当初《三个摩登女性》角色架构的影响，而其中的宝姐姐属于最软弱退缩的，境况也最惨，小玲一般，小玉是性格最鲜明、敢于对命运说不的那一类 |
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养母的角色代表着社会各方面对女性的压力，单靠人物本身的行为动机支撑不住也没必要，更像是一种象征，沈浮对于女性面临的社会环境进行了探讨，但还是太表面了，影片中女性的立足还是需要男性的解救，还直接悲剧好一些，不如史东山更懂女人，影片音乐用的非常突兀，但沈浮在《万家灯火》却表现出了极高水平呀，喜欢。 |
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后面疑似混入预告片。幼年小玉演得真好。 |
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个别画面还不错，声音太差 |
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教学观摩。画面片名《风尘儿女》，路数其实和建国后的《姊姊妹妹站起来》是一样的，出走万恶的旧社会。影片本身值得探讨的倒不多，没有影像自觉，基本上都是文学思维，还是对影片之外女性一度霸屏银幕感兴趣的生成原因和消退机制感兴趣。 |
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音乐的突如其来吓人一跳 可见有声片发展阶段关于声画合一的实践进度 人声与音效割裂。
人究竟该反抗的是什么，国人民族性的缺口。 |
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窑子、堂子、戏子，果然是不分家，都是一样的苦命女子，但是怪也不能只怪到老鸨一个人头上啊，再说了，饶是老鸨打得这么狠，宝姑娘不还是在台上忘词儿了嘛，这是职业道德问题啊，当然可以说，没有自由选择的职业，就谈不上职业道德，可是全归咎于一个人儿的狠心肠，难道不是在替统治阶级和稀泥吗？当年的左翼电影人，还是天真了。 |
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梨园行的女性情节剧，开头部分剪辑节奏及部分光影处理，堪称一流。沈浮很了不起，作品留下来太少。 |
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又名“风尘母女”。影片中对于人物情感的表现尤为精炼，几次处理都令人印象深刻，如通过学戏过程中多次唱错戏文来表现小玉对母亲的思念（不能不令人联想到「霸王别姬」），将小玉和黄安分离之后的各自徘徊交叉剪辑并配以《乡村骑士》间奏曲，小玲的婚礼与小宝的落寞死亡并置，悲伤之时辅以空镜，意蕴悠长，热烈之时清新直接，生活化强，追求情景交融，以此刻画出栩栩如生的人物群像。 |
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看过留痕 |
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以暴制暴何尝不是一种手段*^O^* |
